El trabajo de Cuong Vu es excepcional a lo largo de todo el disco; en “Adamastor” la trompeta se va apoderando poco a poco de una composición que arranca con unas notas sutiles de piano, hasta encenderse en un crescendo que suena añejo y moderno a la vez, tendiendo puentes entre el clasicismo y lo contemporáneo. En otras composiciones, como la titular “Chromosome” o la oscura “Antipodes”, el cuarteto se deja llevar por la inspiración ambiental, dando forma a atmósferas nocturnas trufadas de misterio y detalles electrónicos sutiles que enrarecen el ambiente y resultan fascinantes y obsesivos. «Moonwalk», con su rítmica segmentada y una sensación de juego experimental con deje de electrónica, se aleja de los territorios del jazz para acercarse a fraseos y sonidos casi psicodélicos; mientras que en otros tramos el disco se adentra en terrenos mucho más oscuros y meditativos, como en los paisajes brumosos de “Chamber Music” o en los excesivos diez minutos de ambientes fantasmales de “La Grotte”.

Calma, belleza, una emocionante vena melódica y una sensación general de suspensión en el tiempo marcan el tono general de un trabajo que huye de la inmediatez y reclama el tiempo y la paciencia necesarios para apreciar de forma justa las obras de verdadera profundidad.